㈠ 油畫顏料怎麼稀釋,用什麼稀釋顏料,比例是多少
稀釋顏料的油有很多,松節油、亞麻仁油、三和調色油等等,松節油會揮發,用它稀釋畫面會幹得較快,初學者用比較順手。
1、精製純亞麻仁油
屬於生亞麻仁油,可直接使用。調合油畫顏料,可使顏料色彩光艷生動,是傳統的最佳調色油;可與繪畫用松節油配合使用。
2、熟化亞麻仁油
用於催干,速干。存放時間愈久,油色愈清純,透明;可與亞麻仁油,生核桃油 ,繪畫用松節油混合使用。含有一氧化鉛,勿入口。
3、冷榨生核桃油
可直接使用,使用該油調和油畫顏料,行筆特別流暢。
可與熟化核桃油混合使用,以促使畫面快乾。要求乾燥速度越快,加入量越多,一般為1:1/2。
4、熟化冷榨核桃油
用於催干,速干。存放時間愈久,油色愈清純,透明;可與生核桃油混合使用。可與繪畫用松節油混合使用;可加入多種調和油起催干,速乾的作用;含有一氧化鉛,勿入口。
5、三合調色色油
具有光澤的調色油,油色淺而透明,含有達瑪樹脂成份,屬於優質調色油,使用該油調色,可使顏料更具光澤感。使用時,該油所含達瑪樹脂可使顏料形成牢固穩定的一體,增強顏色的附著力,在採用古典傳統畫法,透明薄畫法繪畫時,可以與乳狀亞光調色劑交替使用。
6、達瑪上光油
可使完成的油畫更具透明性,潤澤感和深厚的協調感;固定顏料;使顏料恢復起固有的色彩,並隔斷畫面與空氣,濕氣的直接接觸,保護畫面。
(1)樹脂畫比例擴展閱讀:
油畫顏料顏料選擇:
國產各個品牌的高級油畫顏料色種一般在50種左右,國外的品牌有的則多達160多種,分成透明和不透明及半透明系列。
1、有限顏色群。
將最基本的12種以下的一組顏料稱為「有限顏色群」。
套裝的12色也就是根據這基本顏色組成的,一般包括紅、黃、藍三原色深淺各兩個色種,加上黑白和另四個間色,可以滿足一般的練習和寫生需要。
2、完備的顏色群。
12至14色為被稱為「完備的顏色群」。
3、充裕。
15種色種以上的一組顏色就可叫做「充裕」的了。
過多的色種並不見得能畫出好的色彩關系,對初學者來說反而會容易使色彩變得復雜混亂。
實際上顏料品種和數量的選擇應根據個人色彩感覺和偏愛、畫面或對象的色調來決定,在繪畫實踐中自然地形成一套常用的顏色。
㈡ 樹脂浮雕畫是怎麼製作的
樹脂浮雕是雕刻的一種,雕刻者在一塊平板上將他要塑造的形象雕刻出來,使它脫離原來材料的平面。浮雕是雕塑與繪畫結合的產物,用壓縮的辦法來處理對象,靠透視等因素來表現三維空間,並只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的,因此在建築上使用更多,用具器物上也經常可以看到。由於其壓縮的特性,所佔空間較小,所以適用於多種環境的裝飾。近年來,它在城市美化環境中佔了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。浮雕的材料有石頭、木頭、象牙和金屬等。
浮雕壓縮
即對一個固體空間假設有三條軸;X軸、Y軸和Z軸,其中X軸為垂直軸,Y軸是水平軸,Z軸是縱深軸。在做浮雕時,保持X軸與Y軸不變,而壓縮Z軸並將以上的全部壓縮在一個平面上就可以了。如何在保持X、Y、軸不變的情況下,先仔細把稿起好,再在離你最遠的一點塗上一層積土,再在最近的點上塗上三層分的積土,如果你是做的近乎於圓雕浮雕也是如此,只是不要忘了隨時縮小Z軸的比例。
利用錯覺
這種方法往往是用在多層次,復雜一些的構圖中,往往是高、中、低浮雕的表現方式同時並用。最常見的是前景人物採用塗浮雕法,隨著物景的推移,越來越平,直至背景只需稍稍刻畫上去就可以了.在這里表現方式的界定標志是需要明確的。A、高浮雕即可能來對象背後面的感受。B、中浮雕要壓縮至Z軸的二分之一。C、淺浮雕一般可能就要壓縮至十分之一了。利用厚度的差異,就是利用人視覺上的錯覺必要時可以把後面的物體推到前面來,甚至處於一個平面上。
外輪廓起位
指的是外輪廓與背景交界處前後輪廓和背景垂直高度的部位叫做起位,在觀察學習別人的浮雕作品時,要特別留意,留意這些連接處是如何處理浮雕的一側去觀察藝術家對微小的變化之處是如何處理的,是如何使遠處的那隻眼睛剛為從眉筆下面露出來的。這個起位技術是浮雕中非常重要的,它可以把主體與背景拉開距離,使浮雕有了立體感,並表現出多層次。
主要形式
浮雕主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。
1、我國古代的石窟雕塑可歸結為神龕式雕塑,根據造型手法的不同,又可分為寫實性、裝飾性和抽象性;
2、薄浮雕以線為主,以面為輔,線面結合。深2~5毫米。薄而有立體感,以疏襯密,刀法洗練;
3、陰雕通常在箱、櫥、床、櫃的板面雕刻。不用畫稿,以刀代筆,意在筆先,以明快的刀法雕刻陰紋圖案;
4、高浮雕是指壓縮小,起伏大,接近圓雕,甚至半圓雕的一種形式,這種浮雕明暗對比強烈,視覺效果突出;
5、淺浮雕壓縮大,起伏小,它既保持了一種建築式的平面性,又具有一定的體量感和起伏感;
6、線刻是繪畫與雕塑的結合,它靠光影產生,以光代筆,甚至有一些微妙的起伏,給人一種淡雅含蓄的感覺;
7、鏤空雕是把所謂的浮雕的底板去掉,從而產生一種變化多端的負空間,並使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉換的節奏。這種手法過去常用於門窗欄桿傢具上,有的可供兩面觀賞。
㈢ 「樹脂畫」的製作過程是什麼
作者:九里
鏈接:https://www.hu.com/question/50499544/answer/182134936
來源:知乎
丙烯顏料,丙烯調和液和流平膠,勾線筆,環氧樹脂膠(也叫水晶滴膠),容器。
刻畫背鰭和花蕊, (之前圖片晚上拍的,有些暗,這張是白天拍的)
畫完後,調滴膠,倒大概1毫米厚,靜置一天。
最後一層膠水,一定要注意,不要落入灰塵!
這個作品畫了9層,倒了10層膠水,
完成時間:10天。
轉載於知乎,原文鏈接在此網頁鏈接
㈣ 畫樹脂畫的時候顏料可以加水嗎
工 具:毛筆或者尼龍筆,丙烯顏料,樹脂膠(AB透明滴膠),容器,流平劑等。
繪制方法:回將樹脂膠(答A/B)按比例混合攪拌均勻後導入到需要繪制的容器中,倒進適量的樹脂膠後將容器平放待凝固(常溫8小時左右),膠凝固以後用丙烯顏料進行首層繪制,繪制完畢再調適量樹脂膠倒入,待凝固再第二層繪制,以此類推(按自己設定好的層數完成作品),層數的疊加形成了多視點立體感,
輔助材料:倒入樹脂膠的時候可以添加一些自己需要的輔助材料,比如樹脂色精、小石頭、小金屬等,可以讓作品達到自己預想的目的。
後期製作:是針對一些要處理的效果,比如水紋和作品造型等,需要打磨等輔助工具。
目前樹脂畫多以魚等水生物為繪畫題材,也是由於樹脂膠適合做為水效果的緣故吧,畫魚一般為5~8層為最佳。
㈤ 達瑪樹脂定畫液該怎麼配置呢
晚上好,來達瑪樹脂和源松香甘油酯、萜烯樹脂一樣都屬於天然親脂性高聚物,一般繪畫做表層保護面漆的「定畫液」根據要求的乾燥時間不同配置也不一樣,但是大致可分為快乾(乙酸乙酯、丙酮)、中干(異丙醇,比無水乙醇的溶解力更加優良)和慢干(二甲苯、PMA-丙二醇甲醚乙酸酯、MIBK-甲基異丁基酮)等等這幾種溶劑方案請酌情參考。夏季用異丙醇比較好具體比例最好以達瑪樹脂:異丙醇 = 1:9的標准來上下浮動5%來調整,達瑪樹脂固含量太少不易成膜太多的話畫面明顯發黃。
㈥ 金魚樹脂畫裡面是真魚么
金魚樹脂畫裡面不是真魚,是樹脂金魚。如圖:
一、 原因:上圖就是 深堀隆介(Fukahori Ryusuke)創作了這些惟妙惟肖的金魚畫,極具東方意境 的作品。
如果沒有看到實物,很難想到這些魚都只是畫而已。
當時是因為養了7年的魚最終離開了自己,由此他開始了關於金魚樹脂畫作的創作,細致入 微的描繪體現了畫家非凡的畫功和耐心。
二、材料:透明樹脂ab膠、容器(不限於木盆,還可以是酒盞、竹節、水瓢等)、繪畫筆、 顏料、丙烯
步驟:1.首先調好樹脂(基本比例樹脂比固化劑是2.8比1),直至攪拌均勻;
2.將在容器內倒入第一層樹脂,等待干透(大約1到2天)
3.接著倒入第二層透明樹脂,畫第二層(魚鰭和一點魚尾)
4.畫好之後倒上第三層樹脂,等干透再畫上魚身(筆觸可以細致一些 顏色透一些 再 加點水 草)
5.重復前4步,顏色適當提亮、加深(等待干後可以看效果,不滿意可以再加一層)
6.最後,完成後再加上一層樹脂等干就行了。
㈦ 油畫中的三合油的比例
1份達瑪樹脂油(1份達瑪樹脂2份松節油泡兩天溶解後過濾)
1份亞麻仁油(80%生油+20%熟油)
1-3份松節油
㈧ 用於添加到塑料原料中的色粉主要成份是什麼顏料怎樣比例
由於塑料產品要與顏色配合,因此塑膠原材料可分為:抽粒料,色粉料,色種料,還有近期出現的加液體在塑膠原材料中著色。
抽粒原料是已經把顏料混合進原料中,每一粒塑料料均已著色,所以形成產品顏色穩定均勻,色粉料及色種料是把色種或色粉混合原料使其達到指定的顏色。
丙烯顏料屬於人工合成的聚合顏料,發明於20世紀50年代,是顏料粉調和丙烯酸乳膠製成的。丙烯酸乳膠亦稱丙烯樹脂聚化乳膠。丙烯樹脂有許多種,如甲基丙烯酸樹脂等,丙烯顏料也有很多種類。
(8)樹脂畫比例擴展閱讀:
水粉的性能:
水粉色彩純度與明度的局限性水粉顏料在濕的時候,它顏色的飽和度和油畫顏料一樣很高,而干後,由於粉的作用及顏色失去光澤,飽和度大幅度降低,這就是它顏色純度的局限性。水粉明度的提高是通過稀釋、加粉或含粉質顏料較多的淺顏色來實現的。
它的干濕變化非常之大,往往有些顏色只加少許的粉,在濕時和干時,其明度就表現出或深或淺的差別,這就是水粉顏料的干濕反應。由於水粉干後顏色普遍變淺,所以,運用好粉是水粉畫技術上最難解決的問題。
而含粉的色彩又恰恰使畫面的顏色充滿水粉畫特有的「粉」的品質,而出現特別豐富的中間色彩,但水粉畫的顏色細膩程度還是遠遠要低於油畫的。
㈨ 如何調油畫用的達瑪樹脂油
達瑪樹脂油,松節油,蛋青3:1的比率和到一起